Il diavolo veste Prada, storia di un potere irraggiungibile

Il diavolo veste Prada, film diretto da David Frankel e interpretato da Anne Hathaway e Meryl Streep, rappresenta un vero e proprio capolavoro cinematografico il quale permette una visione unica sull‘importanza del cambiamento. Il film non viene completato solamente dal mondo affascinante della moda, ma anche dalle diverse sfumature emotive dei numerosi personaggi, I quali lottano quotidianamente per mantenere un equilibrio stabile tra ciò che sono e ciò che devono diventare per non fallire. Sebbene sia ambientato in un posto dove gli stivali Chanel e le borse di Patricia Field riguardano I pilastri principali per una vita basata sulla moda, questo film illustra come questi stessi pilastri sono conosciuti e apprezzati al mondo d’oggi grazie al continuo e stressante lavoro no-stop di coloro che cambiano se stessi per raggiungere un obiettivo comune: fare la storia.

Queste visioni rappresentative comprendono perciò, da una parte, un mondo straordinario e dall’altra, far vedere quanto può essere difficile ritrovarsi in situazioni complesse su cui adattarsi e problemi che vanno oltre ai limiti umani regolari. Quest ultimo fattore viene principalmente mostrato dalla protagonista Andy: una ragazza originariamente confusa e disordinata, che con il tempo ha smesso di essere se stessa per soddisfare I bisogni di Miranda Priestley, il successo in persona. In questo lungo tempo di cambiamento e soprattutto adattamento da parte della ragazza, scopre una nuova versione di sè, non solo relativa alle capacità lavorative ma anche nel modo in cui inizia a vedere se stessa ed impara a dedicare una quantità giusta di tempo alle proprie priorità.  Perciò la trasformazione di Andy non è semplicemente estetica ma soprattutto psicologica.

Miranda, direttrice editoriale della rivista di moda Runway, illustra un personaggio rigido, spietato, una leadership ineluttabile: spesso tratta con disprezzo i propri collaboratori. L’incontro tra le due protagoniste permette l’inizio di una fase di cambiamenti continui, negativi e positivi: Andy rischia di perdere le persone che ama a causa del suo lavoro stressante, mentre Miranda affronta periodi di instabilità, vulnerabilità e solitudine, anche dovuti alla separazione dal marito dovendo mantenere una “maschera” di perfezione. Inizialmente l’incontro risulta un fallimento, ma con il tempo e l’impegno che ciascuna ci dedica, riescono a concludere il primo film con un sentimento di fiducia e ammirazione reciproca.

I vent’anni che separano i due film del Diavolo veste Prada,non mostrano numerosi cambiamenti oltre a quelli espressi alla fine del primo film, ma per chi non era riuscito ad accontentarsi della storia terminata precedentemente, il sequel è un vasto successo che affronta temi come la conseguenza delle proprie scelte e il potere; risulta più drammatico e accattivante per chi si trova in situazioni simili di stress, perdita di se stessi, dominati da una paura dettata dal cambiamento.

Il titolo presenta Miranda come un diavolo, dal carattere crudele, che veste Prada, simbolo di eleganza e perfezione estetica. Tuttavia, il diavolo incombe in ogni aspetto e personaggio di questo successo cinematografico, Miranda non è l’unica a dover essere ritenuta una figura demoniaca, ma piuttosto ciascun personaggio, che sia secondario o meno, presenta una forma gestita da una creatura maligna; Andy viene sottomessa dal proprio diavolo, ovvero la tentazione del successo che la trasforma,  gli altri personaggi sono coloro che mostrano quanto l’ambiente sia tossico: il diavolo è l’intero sistema lavorativo. Perciò non mondo del Diavolo veste Prada, il successo ha un prezzo esagerato: se stessi. Non tutti sono disposti a pagarlo nella vita reale.

Non essere ridicola Andrea. Tutti vogliono questa vita. Tutti vogliono essere noi.

-Miranda Priestley